話劇《原上的星》中秋夜感人收官吳京安：我在舞臺上建了一個“家”

中秋佳節，西福祥劇社原創劇《原上的星》在Xi安以又一場感人的謝幕結束了首場演出連日來，這部聚焦失養兒童的現實題材作品，吸引了無數觀眾落淚，成為這里戲劇舞臺上的又一熱門話題

這部劇是一種你回頭就能看到自己的作品，每一滴眼淚都包含著你自己的情感繼《學院版《白鹿原》大獲成功后，著名演員吳京安回到Xi安，創作了原創劇《原上的星》，這部劇源于真人，讓很多觀眾現場落淚吳京安說3360，我們全心全意在舞臺上建造了一個‘家’

103010是一部由潘志文和吳京安編劇，吳京安執導和主演的電視劇這部劇以真人真事為基礎，聚焦于收養的孩子失去贍養的兒童村這是一部極具人文關懷的原創劇2021年7月在Xi安開始排練，經過兩個多月的打磨，9月17日在陜西大劇院歌劇廳首演

據報道，《原上的星》只有包括吳京安在內的三位專業演員，劇中的孩子都是由沒有表演經驗的年輕演員扮演在戲劇制作方面，《原上的星》匯集了北京和陜西的戲劇精英除了潘志文和吳京安，執行總監劉曉翠，舞美設計張武，燈光設計邢欣，作曲家張大偉，車身設計王祎晨和音響設計曹楊也是業內翹楚

在這幾天的演出中，舞臺上善良，有著很大人情味的兒童村老村長常遠安和他那生來不幸卻也有著純真美好夢想的孩子們感動了無數觀眾。

脫離寄養的孩子也有自己的苦楚，有的父母因販毒吸毒入獄，有的出生后不久就被遺棄在羊圈，甚至父母互相傷害被處死《原上的星》并沒有為了所謂的戲劇張力而特意表現這些不幸，而是以溫暖的視角聚焦于孩子生命之初的純真老村長在世間諸多磨難中全力以赴守護這份純真，也讓那些被命運染成灰色的童年重獲色彩

吳京安選擇用簡單浪漫的筆法講述這個充滿沉重話題的故事。

事實證明，這種充滿人性關懷，真誠和憐憫的視角，讓《原上的星》表現出一種自可是強烈的同理心在這里，每一場演出的臺上臺下同步落淚，足以說明一切

談到這個不同的創作機會，吳京安說:我從來沒有想過要為自己指導一部劇，而是想通過演一部劇來尋找故事和主題這個主題是兩年前幾個年輕朋友提到的，當時我覺得很震撼這自然點燃了我的創作欲望

故事的真實發生地是陜西三原東洲村決定創作后，我們去采訪了很多次深入了解后，我們覺得更加感動那些孩子和同齡人生活在同一片天空下，卻經歷了自己的痛苦我們可以通過他們的眼睛感受到他們內心不尋常的童年經歷，這給我留下了深刻的印象吳京安說

《原上的星》中，兒童村的孩子們基本都是業余兒童，他們真誠自然的舞臺表演給觀眾留下了深刻的印象吳京安直言，起初他想邀請有扮演兒童經驗的成年演員在兒童藝術劇院等專業團體中扮演一些主要角色，但這一想法很快被拒絕因為這部劇對‘真實’的要求太高了，孩子們成長的一切都需要最真實的情感交流，所以我們決定年齡上一定要平等

事實證明，這些孩子表演的誠意為整部劇加分他們沒有技能，都是用心去體驗和呈現的演員生涯安排了很多戲，但這次真的不一樣了這不是簡單的排練我花了兩個月的時間在排練場搭建一個家吳京安說

吳京安笑著說，他是彩排場上的孩子們的頭兒在一個用感情建立起來的排練場，我們是一種家庭式的工作方式

吳京安坦言，初稿中《原上的星》的名字是《原上的星》但我覺得名字很重，覺得名字里沒有孩子的影子后來，我們的老師潘瀟受到啟發，說出了《家原》這個名字我感覺真的很好，天空像孩子的眼睛一樣閃閃發光在這個名字下，我覺得可以說奠定了這部劇的表達風格我們必須浪漫，我們必須天真爛漫，我們必須不成熟，我們有愛，最重要的是孩子還有夢想和人生的夢想

他說，劇名敲定后，該劇全散文詩的大體風格和舞臺呈現有了基調。

《原上的星》不是我之前安排的《原上的星》，也不是莎士比亞，也不是尤金奧尼爾，也不是易卜生，更不是曹禺不是那種可以純粹欣賞的戲劇文學這部劇和我們的生活直接相連，甚至沒有過渡雖然看似聚焦于一群平時容易被忽視的孩子，但他們和我們生活在同一片天空下吳京安說

我們需要一些真正與現實相關的作品，吳京安說在這部劇中，你一回頭就能看到自己當你流淚的時候，你會有自己的情緒我們都是父母的孩子，誰的孩子不是孩子

至于他不同的創作經歷，吳京安總結道，其實我自己來當導演，部分原因是希望它在沒有任何扭曲地走近這個故事和這群孩子之后，能夠表現出我的感受，而不是‘教’觀眾或者‘讓’觀眾我對它的最終呈現基本滿意，我給了它85分